「こころようたえ」（信長貴富）の歌詞の意味を考察！

今回は混声合唱曲「こころようたえ」の歌詞の意味を考察していきます！

是非最後まで見ていってください！

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はじめに

この詩が描いているのは「不完全なまま生きる心への呼びかけ」です。

きれいに整った感情ではなく、
揺れ、空虚、傷を抱えたままの心。

テーマは

感情の複雑さの肯定
弱さを隠さない表現
歌うこと＝生きること

です。

これは“上手な歌”ではなく、
“どうしても出てしまう声”の価値を描いた詩です。

繰り返される呼びかけは、
誰か他人ではなく、自分自身への言葉のようにも読めます。

整理できない気持ち
満たされない感覚
同じところを巡る思考

そうした状態を否定せず、
「それでも歌え」と言っている。

ここで歌は、
解決ではなく“存在の証明”です。

日常は劇的ではなく、
意味があるのか分からない出来事の連続。

多くのことは記録もされず、
忘れられていく。

だからこそ、
心の中に生まれた感情を
そのまま声にすることが必要だと示されます。

ここで示されるのは、
音楽の本質が技術や環境にないという視点。

かすれていても、
傷ついたような声でもいい。

大切なのは「整っていること」ではなく、
「本物であること」。

むしろ不器用な声ほど、
心に直接届く力を持つと示唆されています。

とても印象的なのは、
深い悲しさと強い肯定が並んでいる点。

これは矛盾ではありません。

悲しみや切なさを否定せず、
それを抱えたまま生きることこそが肯定なのだ、
という考え方です。

感情を消すことではなく、
そのまま抱いて歌うことが、生きる力になる。

最後に繰り返される命令形の言葉は、
祈りにも近い響きを持ちます。

歌うことは、
心が動き続けている証。

つまり、
「歌え」とは「生きろ」という意味に重なります。

どんな状態でも、
心が声を出せる限り、
人はまだ世界とつながっている。

この詩は

元気を出そうと励ます歌ではなく、
弱いままでもいいと認める歌です。

整っていなくてもいい
きれいでなくてもいい
傷だらけでもいい

それでも

声を出すこと
感じ続けること
歌い続けること

それが生きることそのもの。

荒削りだけど、
深く優しい、
“心の存在そのものを肯定する詩”です。

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